Yvan Poulain

Directeur du musée Théodore Calbet à Grisolles (82).

Créé en 1938 par l’écrivain et poète occitan Théodore Calbet, ce musée d’arts et traditions populaires présente ses collections liées à la vie quotidienne régionale dans une ancienne maison bourgeoise à colombage du XVIIe siècle. Depuis 2002, Yvan Poulain a ouvert ces espaces à la création contemporaine. Particulièrement attaché au lien que les œuvres d’art entretiennent avec leur contexte de création et de présentation, il invite des artistes à revisiter les notions de patrimoine, de communauté et de territoire.

C’est pour sa sensibilité à la médiation et à la transmission des œuvres d’art qu’il est invité à Cheminements. Son intervention tout au long de la journée d’ouverture vise à instaurer un échange entre les artistes et François Saint Pierre, afin de susciter les réactions du public.

Visiter le site du musée Calbet


Collectif 1 group

Collectif informel de lecteurs pluriels…

Le collectif 1group est constitué d’une dizaine de personnes d’horizons très divers. Au départ formés à la lecture-jouée auprès de Frédéric Maigne et Sébastien Lange (comédiens / metteurs en scène), ces lecteurs occasionnels se sont ensuite organisés en collectif.

C’est un collectif souple et informel qui se propose au gré des rencontres et des occasions de faire vivre la lecture de manière simple et singulière.

À l’image de ses membres fluctuants, les textes proposés au public proviennent d’horizons ouverts.

Contact : Anne Santini, 05 61 59 20 38 / 06 69 45 60 57.


Coline Ellouz

Clarinettiste

Glisser des sons turcs dans un instrument du Klezmer, déjanter le classique dans une fenêtre jazz ; les envies fusent de tous bords quand Coline s’empare de la clarinette. L’univers du conte dans lequel elle passe partie de ses heures se donne dans les récits que disent les mélodies, histoires de djinns, histoires de jazz.

D’un passage prolongé en Azerbaïdjan, elle tire de quoi colorer ses sons à l’Est et amener une touche d’URSS aux paysages locaux.

Collez votre oreille au pavillon – la clarinette est l’instrument du voyage – elle peut vous amener loin !


Le grand N’Dolé des familles

Le N’Dolé est une plante cultivée au Cameroun, utilisée comme base pour la préparation du plat traditionnel du même nom.

La fanfare Le grand N’Dolé des familles imagine sa musique comme un chaudron qui mijote pour le servir sous forme de fête en famille : c’est le temps d’un concert, un partage comme un repas longuement mitonné. Derrière cette comparaison, il y a une volonté de réunir, de rapprocher les êtres... de vivre des moments collectifs.

Avec ses parfums afro-caraïbe, (afro-beat, compas, meringué, salsa...) la musique est festive, dansante, mais aussi et surtout, teintée de ses propres racines. Les notes nourrissent les âmes, les corps, enivrent les esprits et délient les jambes, sur la scène ou dans la rue. Cette formation regroupe sept musiciens, issus de plusieurs fanfares de la région toulousaine dont “Y’a Pas Dig” et “le Mystère des Éléphants”.

Avec :
Benjamin Weber : saxophone ténor, compositions, arrangements
Céline Buisson : trombone
Paco Serrano Pozo : saxophone alto
Nicolas Mausmond : percussions
Stephane Perruchet : percussions
Benjamin Nouvel : cavaquinho et guitare
Loïc Papillon : saxophone basse.
Écouter Le grand N’Dolé des familles sur myspace

Louis Viel

Louis Viel pratique la photographie depuis de nombreuses années, inspiré par le portrait, la nature et les variations saisonnières des paysages de Midi-Pyrénées.

S’inspirant de notions scientifiques communes, il nous les donne à voir autrement non seulement par la photographie, mais aussi le film et l’installation. Ainsi ses œuvres symbolisent le mouvement, le hasard, la pesanteur, la complexité : ces différents éléments de notre environnement dont nous avons intuitivement une représentation et qui constituent notre monde.

Si Louis Viel s’approprie la pensée de Picasso selon laquelle “ce qui est important c’est de créer ce qui n’existe pas”, il reste persuadé de l’intérêt de partager les connaissances. Ainsi, des actions comme des conférences, des visites commentées, des textes distribués accompagnent toujours ses expositions. (extrait de La Dépêche)

Dans ses conférences, il s’attache à faire tomber les préjugés, les obstacles entre le grand public et l’art contemporain. Pour vulgariser ses propos, il s’appuie sur des exemples concrets de peinture, sculpture et sur quelques installations qui “parlent” du quotidien.

Voir des créations de Louis Viel sur Daily Motion


Jean-François Brun

Originaire du Gers, Jean-François Brun est un artiste qui a participé depuis les années 80 à de nombreuses expositions dans différents pays (Europe, USA, Asie). Il a œuvré au sein de différents collectifs d’artistes (co-fondateur de l’agence “Information Fiction Publicité”) et a pris part à la création de plusieurs lieux alternatifs (Paris, New York). Ses œuvres sont visibles dans des collections publiques et privées. Une rétrospective d’une partie de ce travail sera montré au MAMCO (Musée d’Art Moderne et Contemporain) de Genève à l’automne 2010.

Lauréat de la Villa Kujoyama (Kyoto, Japon) en 1992, il a effectué depuis de nombreux voyages en Asie (Inde, Chine, Japon) où il a conçu, lors de ces séjours jusqu’en 2005, des œuvres permanentes pour des sites publics.

Installé depuis peu dans le Pays Porte de Gascogne, il entend participer au développement de la vie culturelle à partir de projets artistiques élaborés spécifiquement pour ce territoire.


L’illustre famille Burattini

Imaginez un théâtre de marionnettes, baroque, en bois sculpté, bancs miniatures, enfin, tout ce dont vous avez toujours rêvé pour vos gosses... C’est sans compter sur le fait que cet écrin sert de cadre à l’Illustre Famille Burattini qui se plaît à élever l’irrespect au rang de la vertu. Véritable parodie, ce spectacle à l’humour incisif ravale tous les clichés du conte de fées : Le bon roi Dagobert, Guignol, la Fée Carabosse, La Belle au bois dormant... ne sont pas vraiment ceux que l’on croit ! Les parents sont morts de rire et de honte pour leur progéniture. Pourquoi n’entendre toujours les contes que comme des “histoires simples”.

Agitateurs publics, donneurs de rêve, magiciens de l’imaginaire, les Burattini appartiennent à la famille des arts de la rue depuis les années 70. Avec beaucoup d’humour, ils se jouent de nos mémoires, du vase de Soissons au comte de Monté-Cristo, de la politique à l’amour…

Une heure de pur bonheur pour les petits et les grands.

Directeur artistique : Gérard Burrattini
Avec : Rita Burattini, Burratt’, Luciano Buratini
Coproduction : Ministère de la culture et de la communication – DRAC Auvergne, Conseil régional d’Auvergne, Conseil général de la Haute-Loire.
Extrait de la présentation sur le site Karwan
Photos du spectacle sur le site Instants de scènes

Cheminements